陈俊老师在11岁便离家前往北京接受专业中国舞训练，并于2001年以优异成绩毕业于北京舞蹈学院附中。之后便获邀加入香港舞蹈团并成为香港舞蹈团首席舞者。

从连自己鞋带都系不好到慢慢学会独立生活，再到17岁只身前往香港参加工作并蜕变成舞台上令人瞩目的首席舞者。他说在这条逐梦路上并不是一帆风顺，让他能够坚持走下去源于他对中国舞行业的一份执着，他也相信十几年舞蹈求学生涯是人生中一段非常好的旅程。

练功房里练习

回忆起他在香港十几年的工作当中，大部分的时光都在排练场、舞团、剧场里度过，每天的日程安排得非常满：从早上九点开始，用两个小时进行基本功的专业训练，在短暂休息过后，便开始一天的舞剧排练。香港舞蹈团平均每两个月就有一部新剧上演，在他担任舞团首席演员的期间，已演绎了一百多部舞剧，由他担任主演的已超过30部。

代表作包括十八岁已担任主演的舞剧《梁祝》饰梁山伯（此剧重演多次包括在香港文化中心大剧院，上海大剧院等）；《霸王别姬》饰霸王，《雪山飞狐》饰胡斐，《倩女幽魂》饰书生，《神雕侠侣》，《迁界》， 《尘埃落定》，《画皮》等大型舞剧。

从一名专业舞者转变成能够从演一部舞剧，乃至去诠释一些有趣的舞剧角色。他说这段不可多得的经验给他自己的人生当中写下了浓墨重彩的一笔。

陈俊老师的多重头衔、身份

他创造的成绩也得到了香港舞蹈业内与外界广泛的肯定与赞誉，香港大公报等多家媒体对他进行了专访与报道。

在中国香港舞台上，陈俊老师跳过金庸武侠小说中的杨过、内地作家阿来《尘埃落定》的大少爷，在国际舞台上，他跳过《梁祝》，到林肯大剧院演出《花木兰》，在华盛顿艺术中心跳过《清明上河图》，他跳过的30多部舞剧的名称串起来，就是一部“中国印象”。

卓越成绩的背后离不开重负荷量的训练，陈俊老师历经了4次严重的伤病，仍然坚持回到舞台。

他与我们分享：学习舞蹈需要付出很多的汗水泪水，才可以堆积出耀眼的光辉。每次跨过伤痛，克服困难重新回到舞台，当掌声响起来的那一刻，所做的一切都是值得的。所以他对每一场演出都非常重视，享受当下的舞台是他对自己的要求。

陈俊老师近年来编创之作品已逾30部，其中包括为德国吉森舞蹈节及比利时艺术节编创的当代舞作品《送.别》及中国舞作品《行.舞.韵》；香港舞蹈团《少年游》之《棋子. 局》、八楼平台舞剧《最.红颜》；携手香港芭蕾舞团大胆跨界创作《旦.生》；也曾与香港著名编舞家杨春江先生联合创作并出演多媒体创新概念作品《极道体》；并于香港荃湾艺术节舞蹈诗《一条大河》担任编舞；香港康乐文化事务署委约香港舞蹈联会制作的大型非遗舞剧《火龙传说》担任副总导演及编舞。

由他编创的作品中，中国传统文化元素运用得非常多，像《悟角儿》、《大戏.梦》更是将传统戏剧、戏曲与当代舞相结合，他一直坚持以中国传统文化的瑰宝作为他编创作品的题材和方向。

对于在作品里如何融入中国传统文化精髓，他与我们分享了他的创作想法。首先是传递——如何用舞蹈、身体去传递艺术；然后是传接——怎么将这些民族文化精髓用舞蹈的方式去表达，比如如何去演绎戏曲中不同角色的动作、眼神；创作作品的最终目的是回归中国传统文化精髓的传承——中国当代表演艺术家如何通过不同的方式让这些民族文化得以传承下去，这是一个永恒不变的话题。

在即将到来的新中国成立70周年国庆，他将受邀参加深圳广播电视台“我爱你中国——庆祝中华人民共和国成立70周年深圳群众文艺晚会”。届时他将与香港杰出青年唐娅女士共同演绎一段《东方之珠》舞蹈表演。